Што е копнена уметност? Нови методи на градинарска организација во дизајн на пејзаж

Уметноста, како да е дарувана од самата природа, е она што често се нарекува копнена уметност. Ова е нова насока во дизајнот на пејзажот, кој е дизајниран да користи природни материјали, одлики на релјефот и природни композиции.

Од детството, луѓето имаат голема желба за земјата. Секое дете игра во песокот, создава велигденски колачи, замоци, патеки. Детската имагинација оживува стапчиња, гранчиња, камчиња кои додаваат на мистериозни фигури.

И колку е забавно да се игра со снег? Од него можете да обликувате бизарни форми, да направите патеки, да градите ридови, куќи.

Преобразувајќи го природниот материјал, украсуваме земјени површини, не се сомневаме дека станува збор за цела уметност наречена земја уметност. Земјоделската уметност, како насока во уметноста, се појави во 60-тите години на дваесеттиот век во Соединетите држави. Во тоа време, американските уметници се повлекоа надвор од градот и ги создадоа своите дела користејќи материјали од природно потекло. Во моментов, копнената уметност е сосема посебна област во уметноста. Постојат голем број на легендарни мајстори кои ги изложуваат своите експонати во познати музеи и паркови. Изложби се одржуваат секоја година. Оваа насока расте секоја година и добива позитивни повратни информации од гледачите. И на поинаков начин тоа не може да се случи, бидејќи природна слика може да се направи од пар стапчиња, или можете да одите во огромни области, да создадете неверојатни земјени рампи кои зачудуваат со нивната скала.

Вселенски парк во Шкотска

Така, шкотските дизајнери, опседнати со страст за трансформација и создавање ексклузивни форми, создадоа прекрасен вселенски парк. Содржи величествени ридови на спирални форми, езерца и трикови со оптичка илузија. Гледачите се воодушевени од обемот на извршените бројки и интересните одлуки на дизајнерите.

Ориз слики од Јапонија

Во мал јапонски град наречен Инакадат, тие растат ориз. Секој треба да ги погледне своите оризови полиња, тие се навистина ремек-дела на слики. Дизајнерите репродуцираат зачудувачки слики од јапонски митови користејќи различни сорти ориз. Ако на почетокот тоа беше само забава на дизајнерите, сега во Јапонија, со поддршка од државата, е развиена цела програма за дизајнирање на полињата, се одржуваат натпревари и се организираат хеликоптерски тури за да уживаат во уметноста на оризот од птичја перспектива.

Land art Корнелија Конрадс

Зборувајќи за копнена уметност, не може да се игнорираат креациите на дизајнер од Германија. Скулптурите на Корнелија Конрадс импресионираат со нивната воздушливост и бестежинска состојба. Таа се појавува со сите видови арки, пасуси, колони, на кои не е засегната гравитацијата. Изложеност како да е расфрлано на парчиња. Овие дела имаат неверојатни магнетни својства, тие ги привлекуваат очите и ве тера да размислите за значењето на животот..

Извиткани фигури од Патрик Дагерти

Дизајнерот и скулптор Патрик Дагерти од САД, кој ги прави своите скулптури од гранки, стана светски познат. Производите се градени врз принципот на гнездење, тие имаат бизарни форми што предизвикуваат насмевки безусловно за сите околу себе. Се чини дека самите птици ги направија овие предмети. Неговите скулптури ги красат не само парковите, туку се користат и во внатрешната декорација.

Развој на уметност во Канада

Во малиот град Монт Сант Хелер во Канада, копнените натпревари за уметност почнаа да се одржуваат секоја година. Дизајнерите од целиот свет доаѓаат на едно место и во рок од пет дена ги подготвуваат своите ремек-дела од природни материјали. Она што само не се замислени планови оживува. Овие се гранки на дрвјата, свиткани во одредена форма, и скулптури во името на loveубовта од насликани стебла на дрвјата, и виножито од мулти-обоени грицки.

Но, најпопуларен е Apple Art, проект на Агнес Думушел. Оваа работа е привлечна и не остава никој рамнодушен. Многу позитивна слика ја отсликува силата, моќта на јаболкницата, која ги шири своите корени и дава огромни култури.

Проект „Втор живот на дрвото“

По должината на насипот Апекарскаја во ботаничката градина на Санкт Петербург, започнат проектот „Втор живот на дрвото“. Целта на овој проект е да се претстави природната убавина, да се развие грижа за тоа и да се поттикне во младоста почит кон природата.

Фестивал „Arch Arch“

Од 2006 година, зимски и летни конгреси на дизајнери од Русија и Европа се одржуваат во Русија во регионот Калуга во селото Никола-Ленивец во Русија. Тие ги прават своите дела од природни материјали што се наоѓаат во околината: слама, гранки, гранчиња, стебла на дрвја, винова лоза, снег. Секоја година, гледачите се изненадени од необични скулптури кои ја истакнуваат моќта и јачината на природните материјали..

***
Земјоделската уметност е прекрасна уметност која не бара огромни финансиски трошоци за материјали, само треба оригинална идеја и работни раце, а можеби и вие ќе станете следниот популарен дизајнер во областа на копнената уметност.